El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, uno de los eventos cinematográficos más importantes de América Latina, celebrará su 70° aniversario del 21 de noviembre al 1 de diciembre de 2024. Este evento, que combina tradición e innovación, promete una programación excepcional con competencias, homenajes y actividades destinadas a destacar tanto el cine argentino como el internacional.
Un Festival de Trayectoria Inigualable
Fundado en 1954 durante la presidencia de Juan Domingo Perón, el festival nació como la Primera Muestra Cinematográfica y reunió 52 largometrajes y 49 cortometrajes de 18 países. Desde su inicio, Mar del Plata se consolidó como un espacio de proyección para obras nacionales e internacionales. En 1959, la Asociación de Cronistas Cinematográficos de Argentina asumió la organización, transformando el evento en una competencia oficial. Sin embargo, tras 16 ediciones y dificultades políticas y económicas, el festival fue suspendido en 1970.
El renacer del festival en 1996 marcó un antes y un después en su historia. Desde entonces, ha mantenido su posición como un acontecimiento cultural anual de relevancia, sirviendo como plataforma para el lanzamiento de películas argentinas de gran repercusión internacional.
Las Competencias: Diversidad y Excelencia
En esta edición especial, el festival regresa con sus tradicionales competencias, cada una con su propio enfoque y estilo:
- Competencia Internacional: Cumpliendo con las reglas de la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF), esta categoría reúne las mejores producciones de todo el mundo.
- Competencia Latinoamericana: Dedicada a largometrajes y cortometrajes de la región, busca promover el talento de cineastas emergentes y consagrados.
- Competencia Argentina: Enfocada exclusivamente en obras nacionales, fomenta la visibilidad del cine argentino, tanto en formatos largos como cortos.
- Estados Alterados: Una sección para el cine experimental que desafía las narrativas tradicionales y explora nuevas formas de expresión.
- Work in Progress (WIP): Diseñada para apoyar proyectos en desarrollo, esta categoría busca impulsar nuevas producciones y conectar cineastas con la industria.
Además, se presentará la sección Panorama, que incluirá propuestas destacadas del cine nacional e internacional. Entre los segmentos tradicionales de esta sección, destacan Mar de Chicos y Chicas, dirigida al público infantil; Hora Cero, dedicada al cine de terror; Autores, que homenajea a cineastas consagrados; y Nuevos Autores, que busca descubrir nuevas voces del cine contemporáneo.
Homenajes y Celebraciones
En honor al 70° aniversario, el festival rendirá tributo a grandes películas argentinas que cumplen 50 años desde su estreno. También se proyectarán obras emblemáticas que tuvieron su lanzamiento en ediciones pasadas de Mar del Plata, recordando la importancia histórica del evento para el cine mundial.
La ceremonia de apertura, programada para el 21 de noviembre, marcará el inicio de las festividades, mientras que el 30 de noviembre se llevará a cabo la ceremonia de clausura, donde se anunciarán los ganadores de las diversas competencias.
Directores Artísticos: Una Experiencia Sólida
Los directores artísticos de esta edición, Gabriel Lerman y Jorge Stamadianos, aportan una vasta experiencia en la industria cinematográfica. Lerman, radicado en Los Ángeles, ha sido jurado de los Globos de Oro durante 20 años y ha colaborado con medios destacados en varios países. Por su parte, Stamadianos, cineasta graduado del Centro de Experimentación y Realización Cinematográfica (CERC), ha ocupado cargos de alto nivel en Fox Latin American Channels y National Geographic.
Una Realización Conjunta
El festival es organizado en colaboración entre el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y la Municipalidad de General Pueyrredón. Esta asociación garantiza no solo el éxito logístico del evento, sino también su relevancia cultural y artística.
El Cine Peruano en Mar del Plata
La edición 38, celebrada en 2023, dejó una huella memorable para el cine peruano. La película Kinra, dirigida por Marco Panatonic, se llevó el Astor de Oro en la Competencia Internacional, un reconocimiento sin precedentes. Además, Partió de mí un barco llevándome, de Cecilia Kang, obtuvo el Premio Especial del Jurado y el Premio del Público, destacándose por su poderosa narrativa sobre la identidad, la historia familiar y la violencia hacia las mujeres en Corea durante la guerra japonesa.
Otros premios destacados incluyeron el Astor Piazzolla a Mejor Dirección para Laura Basombrío por Las almas, y el premio a Mejor Interpretación para Sara Summa por su actuación en Arthur & Diana. Estos galardones reflejan la diversidad y profundidad del talento cinematográfico que Mar del Plata celebra año tras año.
Más que un Festival: Un Legado Cultural
El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata no solo es una vitrina para el talento cinematográfico global, sino también un punto de encuentro para profesionales, críticos y amantes del cine. Durante siete décadas, este evento ha sido testigo de cambios sociales, tecnológicos y culturales, adaptándose y evolucionando sin perder su esencia.
En esta edición 70, la combinación de homenajes, competencias y proyecciones promete ser un verdadero festín para los cinéfilos y un recordatorio de la importancia del cine como medio de expresión y reflejo de la humanidad.
Un Mapa para los Amantes del Cine
El festival, que se extiende a lo largo de diez días, es un caleidoscopio cinematográfico con más de 300 títulos proyectados en 15 salas de la ciudad. Desde las 9 de la mañana hasta pasada la medianoche, los espectadores pueden disfrutar de una oferta variada que incluye cortometrajes, mediometrajes, largometrajes, documentales y ficciones.
Entre las películas más destacadas de este año, encontramos un rico mapamundi audiovisual que abarca desde Chile hasta Senegal, y desde Suecia hasta Nueva Zelanda. Entre los nombres imperdibles, sobresale el cineasta portugués Pedro Costa con “Vitalina Varela”, una exploración poética sobre la inmigración caboverdiana. También se proyecta “Parasite”, de Bong Joon-ho, la sátira social que ganó la Palma de Oro en Cannes. Desde Francia, Albert Serra nos transporta al mundo de la Francia prerrevolucionaria con su provocadora “Libertad”.
La oferta no se detiene ahí. Desde Estados Unidos, Edward Norton debuta como director con “Huérfanos de Brooklyn”, mientras que Werner Herzog sorprende con su innovadora propuesta “Family Romance”, ambientada en Japón. En el terreno de los documentales, el chileno Joanna Reposi Garibaldi presenta “Lemebel”, un homenaje al icónico escritor y performer Pedro Lemebel.
Grandes Figuras y Homenajes
El Festival también se enorgullece de ofrecer retrospectivas de grandes cineastas. Este año, los espectadores podrán redescubrir la breve pero significativa filmografía del senegalés Djibril Diop Mambéty, un pionero en el cine de la descolonización africana. Por su parte, el brasileño Karim Aïnouz presenta “La vida invisible de Eurídice Gusmão”, un melodrama conmovedor ambientado en la Río de Janeiro de los años 50.
Otro de los grandes momentos del festival es la proyección de “El irlandés”, la esperada película de Martin Scorsese protagonizada por Robert De Niro, Al Pacino y Joe Pesci. Este drama épico sobre el crimen organizado cerrará el festival con broche de oro.
La Constelación Argentina
El cine nacional ocupa un lugar central en esta edición, con una rica oferta que incluye películas restauradas como “El negoción” (1958) de Simón Feldman y “La vuelta al nido” (1938) de Leopoldo Torres Ríos. También se presentan títulos contemporáneos como “Los sonámbulos”, de Paula Hernández, un drama familiar protagonizado por Érica Rivas, y “Planta permanente”, una melancólica comedia de Ezequiel Radusky.
La Competencia Argentina cuenta con diez filmes en competencia, mientras que otros tres representan al país en la Competencia Internacional. Además, el festival brinda una oportunidad única para disfrutar de clásicos del cine argentino como “Silvia Prieto” (1999) de Martín Rejtman, una obra que sigue siendo relevante y vibrante después de dos décadas.
Perlas, Terror y Rarezas
El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata no se olvida de los amantes del terror y las rarezas cinematográficas. Este año, se rinde tributo a “El exorcista” (1973) de William Friedkin con una versión que respeta el corte original del director. También se incluyen películas como “Primer amor” del japonés Takashi Miike, y una selección de filmes del género blaxploitation, un subgénero afroamericano reivindicado por Quentin Tarantino.
Los fanáticos del melodrama clásico podrán disfrutar de una retrospectiva de ocho películas de John M. Stahl, mientras que los interesados en propuestas experimentales encontrarán joyas como “Mudos testigos”, una rapsódica indagación de los filmes mudos colombianos dirigida por Luis Ospina.
Un Encuentro Accesible para Todos
Uno de los grandes atractivos del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata es su accesibilidad. Las entradas generales tienen un costo de $60, mientras que estudiantes y jubilados pueden acceder a las funciones por solo $30. Además, las proyecciones en el Museo Mar son gratuitas, lo que asegura que el cine llegue a un público amplio y diverso.
Reflexión Final
El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata no es solo un espacio para la proyección de películas, sino también un lugar de encuentro para la reflexión y el diálogo cultural. Este año, el homenaje a José Antonio Martínez Suárez es un recordatorio del poder del cine para trascender el tiempo y las fronteras. Con una oferta que combina clásicos restaurados, obras experimentales y películas contemporáneas, el festival reafirma su papel como un faro de la cinefilia en un mundo donde esta pasión parece cada vez más frágil.
El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata es, sin duda, una celebración que honra el pasado, explora el presente y mira hacia el futuro del cine. Si tienes la oportunidad de asistir, no te pierdas esta fiesta cultural que promete ser inolvidable.